Marina Ivanovna Tsvetaeva ทำให้ชื่อของเธอเป็นอมตะในประวัติศาสตร์วรรณกรรมในฐานะกวีผู้ยิ่งใหญ่ เธอเกิดในปี 1892 ในมอสโก ในคำพูดของเธอเองเธอเริ่มเขียนบทกวีตอนอายุเจ็ดขวบ เส้นทางชีวิตที่มีทั้งพายุและมีหนามของเธอเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกกับความคิดสร้างสรรค์ และในทางกลับกันไม่เพียงค้นพบแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในเรื่องความใกล้ชิดการสื่อสารและมิตรภาพกับนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ในยุคนั้น แต่ยังต้องอาศัยความทรงจำในวัยเด็กชีวิตที่ถูกเนรเทศโศกนาฏกรรมชะตากรรมของรัสเซีย
บทกวีของ Marina Tsvetaeva
อาชีพที่สร้างสรรค์ของพ่อแม่ของมารีน่า (พ่อของเธอเป็นนักปรัชญาและนักวิจารณ์ศิลปะที่รู้จักกันดีแม่ของเธอเป็นนักเปียโน) มีผลกระทบโดยตรงต่อวัยเด็กของเธอ เธอมักจะเดินทางไปต่างประเทศกับพ่อแม่ของเธอและดังนั้นจึงเป็นภาษาต่างประเทศหลายภาษาส่วนใหญ่เป็นภาษาฝรั่งเศส ต่อจากนั้น Tsvetaeva แปลและเขียนบทความและบทความสำคัญจำนวนมาก แต่มันเป็นบทกวีที่วางรากฐานสำหรับเส้นทางของเธอ บ่อยครั้งในภาษาฝรั่งเศส Marina Ivanovna แต่งกลอนบทแรกของเธอ
คอลเลกชัน
เธอเริ่มรวบรวมหนังสือบทกวีเล่มแรกหลังจากการตายของ Tsvetaev จากการบริโภคใน Tarusa ในเดือนตุลาคมปี 1910 เธอได้รับการปล่อยตัวในมอสโกภายใต้ชื่อ "Evening Album" หลังจากอนุมัติคำตอบของเธอโดย M.A. Voloshin มิตรภาพของเขากับกวีหนุ่มเริ่ม
ในเดือนกุมภาพันธ์ปี 1912 หลังจากการแต่งงานกับ Sergei Efron ผู้เขียนออกหนังสืออีกครั้ง บทกวีชุดที่สอง“ The Magic Lantern” เปิดตัวแล้ว หนึ่งปีต่อมามีการจัดพิมพ์“ หนังสือสองเล่ม” ชุดที่สาม
ตั้งแต่ปี 1912 ถึง 1915 Tsvetaeva ทำงานในหนังสือ“ บทกวีอ่อนเยาว์” แต่อ้างอิงจากแหล่งข้อมูลบางแห่งมันไม่เคยตีพิมพ์ แต่เก็บรักษาไว้ในรูปแบบของต้นฉบับของกวี หนังสือเล่มนี้มีบทกวี "ตัวช่วยสร้าง"
มันจะเป็นเวลานานแปดปีนับตั้งแต่การตีพิมพ์บทกวีชุดที่สามก่อนที่ Marina Ivanovna จะเริ่มเผยแพร่ผลงานที่รวบรวมได้อีกครั้ง เธอไม่ได้หยุดเขียน: ข้อ 1916 จะถูกรวมไว้ในส่วนแรกของชุดสะสม Versts และการสร้างสรรค์ตั้งแต่ปี 1917 ถึง 1920 จะเป็นส่วนที่สองของการรวบรวม เขาจะเห็นแสงสว่างในปี 1921 ช่วงเวลาที่ถูกทำเครื่องหมายโดยการปฏิวัติเดือนตุลาคมและการเปลี่ยนแปลงที่กระตุ้นโดยมันทำให้เกิดบทกวีในงานของ Tsvetaeva ซึ่งสะท้อนให้เห็นในส่วนที่สองของ Verst เธอรับรู้ถึงความวุ่นวายทางการเมืองในขณะที่การล่มสลายของความหวังทั้งหมดและรู้สึกเสียใจอย่างยิ่ง บทกวีของเธอหลายคนจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของหนังสือ Swan Stan แต่เธออนิจจาไม่ได้ออกไปในช่วงชีวิตของกวี
ในปี 1922 หนังสือ The End of Casanova และ Tsar Maiden ถูกตีพิมพ์ หนึ่งปีต่อมา -“ ฝีมือ” และ“ จิตใจ”
ในปี 1925 ตระกูล Tsvetaeva ย้ายไปฝรั่งเศส พวกเขาอาศัยอยู่ในเขตชานเมืองของปารีสในความเป็นจริงในความยากจน สามปีต่อมาคอลเล็กชัน "After Russia" ถูกตีพิมพ์ เขาเป็นคนสุดท้ายที่ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของ Marina Ivanovna
รอบ
ตั้งแต่ตุลาคม 2457 ถึงพฤษภาคม 2458, Tsvetaeva สร้างวงจรของบทเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความคุ้นเคยของเธอกับกวีโซเฟียพาร์โนค มีข่าวลือมากมายเกี่ยวกับความสัมพันธ์ความรักของพวกเขาอย่างไรก็ตามวงจรของบทกวีที่สิบเจ็ดออกมาภายใต้ชื่อ "แฟน"
ปี 1916 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปิดตัวของบทกวีที่ทุ่มเทให้กับการมาถึงของ Osip Mandelstam ในมอสโกเช่นเดียวกับมอสโกตัวเอง ในปีเดียวกันโองการจาก cornucopia โองการไปยังอเล็กซานเดอร์ Blok ถูกเทลงในซีรีส์บาร์ "บทกวีที่ Bloc"
ฤดูร้อนปี 2459 เรียกว่า "อเล็กซานเดอร์ฤดูร้อน" นักวิจารณ์ศิลปะเรียกว่าการสร้างวงจรของบทกวีโดยแอนนา Akhmatova ในปีเดียวกันเมื่อเทียบกับพื้นหลังของความผิดหวังและการแยกทาง Tsvetaeva ได้สร้างวัฏจักร“ โรคนอนไม่หลับ” ซึ่งเธอได้เปิดเผยรูปแบบของความเหงาและความสันโดษ
บทกวีเจ็ดบทที่เขียนในปีพ. ศ. 2460 เป็นพื้นฐานของวัฏจักรดอนฮวน นี่เป็นการอ้างอิงถึง "แขกหิน" ของพุชกิน เมื่อพิจารณาถึงทัศนคติพิเศษของกวีที่มีต่อพุชกินดูเหมือนว่าผ่านการประพันธ์เพลงของเธอเธอจึงเข้าสู่การสนทนากับเขา
ปีพ. ศ. 2464 เกี่ยวข้องกับความใกล้ชิดกับเจ้าชายเอส. โวลคอนซองสกี้ เขายังอุทิศให้กับบทกวีรวมกันในวงจร "ศิษย์" ภายหลัง Tsvetaeva เขียนบทกวีหลายบทกวีจ่าหน้าถึงสามีของเธอซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงจร "Marina", "แยก", "จอร์จ" Andrei Bely ซึ่ง Marina Ivanovna พบกันที่กรุงเบอร์ลินในปีพ. ศ. 2465 พูดถึง“ การแบ่งแยก” อย่างมาก
ในปี 1930 เธอเขียนบทกลอนให้ Vladimir Mayakovsky ซึ่งประกอบด้วยบทกวีเจ็ดบท การตายของกวีทำให้ Marina Ivanovna ตกตะลึงอย่างยิ่งแม้ว่าความจริงที่ว่ามิตรภาพระหว่างพวกเขาในครั้งเดียวนั้นส่งผลกระทบในทางลบต่อชะตากรรมทางวรรณกรรมของ Tsvetaeva
ในปี 1931 เธอเริ่มทำงานกับวงจร "Poems to Pushkin"
ในปี 1932 วัฏจักร“ Ici-haut” ถูกสร้างขึ้น (“ ที่นี่ - บนท้องฟ้า”) ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของเพื่อน M. Voloshin
ตั้งแต่กรกฏาคม 2476 ควบคู่ไปกับการสิ้นสุดของการทำงานในบทกวี "โต๊ะ" รอบ Tsvetaeva เขียนบทความอัตชีวประวัติ "ลอเรลพวงหรีด", "เจ้าบ่าว", "เปิดพิพิธภัณฑ์", "บ้านที่ Pimen เก่า" สองปีต่อมาเธอสร้างวัฏจักรของบทกวีเกี่ยวกับการตายของกวี N. Gronsky "Tombstone" ซึ่งเธอพบในปี 1928 ในเมืองฟาเวียร์มีการเขียนวงจร“ ถึงพ่อ” ซึ่งประกอบด้วยบทกวีสองบท
ความใกล้ชิดและการโต้ตอบกับกวี Anatoly Shteiger นำไปสู่การสร้างวงจร "บทกวีที่กำพร้า"
เฉพาะในปี 1937 "Poems to Pushkin" งานที่เริ่มต้นในปี 1931 พร้อมที่จะเผยแพร่
ต่อจากนั้น Tsvetaeva ทำงานในรอบเดือนกันยายนและเดือนมีนาคมที่อุทิศให้กับชีวิตในสาธารณรัฐเช็กซึ่งเธอได้กลับมารวมตัวกับสามีของเธอหลังจากที่แยกกันนาน งานจบลงด้วยวัฏจักร "บทกวีของสาธารณรัฐเช็ก"
ศิลปะโลก
บทกวีของ Marina Tsvetaeva สามารถสัมพันธ์กับคำสารภาพ เธอมักจะยอมจำนนต่องานของเธออย่างมีชีวิตชีวาและจริงใจเช่นความโรแมนติกที่แท้จริงแต่งความเจ็บปวดภายในความกลัวและความรู้สึกทั้งหมดของเธอให้เป็นสัมผัส กวีไม่ได้เรียกร้องมากเกินไปจากชีวิตดังนั้นช่วงเวลาแห่งการให้อภัยจึงไม่ได้ปลูกฝังความแค้นหรือความขมขื่นในใจ ในทางตรงกันข้ามดูเหมือนว่าความกระหายที่ยิ่งใหญ่กว่าสำหรับชีวิตปรากฏขึ้นในนั้นซึ่งเป็นเหตุผลที่ Tsvetaeva ไม่หยุดเขียน และแม้จะถูกเนรเทศแม้จะมีความยากลำบากและความยากลำบากบทกวีของเธอยังได้รับลมแรงครั้งที่สองซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงสุนทรียภาพพิเศษของมุมมองส่วนบุคคล
คุณสมบัติ
ทั้งบทกวีและงานเขียนร้อยแก้วของ Tsvetaeva ไม่ได้และจะไม่ถูกเข้าใจโดยวงกว้างของผู้อ่าน เธอกลายเป็นผู้ริเริ่มเวลาของเธอในคุณสมบัติและเทคนิคการแสดงออก บทกวีสั้น ๆ ของกวีเช่นเพลงมีจังหวะของตัวเองอารมณ์และแรงจูงใจ มันเบา ๆ และเปิดเผยวิญญาณอย่างเปิดเผยแล้วเส้นของมันจะถูกเปลี่ยนเป็นกระแสความคิดและอารมณ์ที่เร่าร้อน เมื่อถึงจุดหนึ่งเธอก็เริ่มร้องไห้แล้วก็มีการหยุดชั่วคราวความเงียบสั้น ๆ ซึ่งบางครั้งอาจพูดได้ดีกว่าคำพูดที่สดใส เพื่อให้เข้าใจถึงผู้แต่งได้ดีคุณต้องรู้ขั้นตอนหลักของชีวประวัติของเธอว่าเธออาศัยอยู่อย่างไรเธอคิดอย่างไรในคราวเดียวหรืออย่างอื่น
ความสามารถของ Tsvetaeva พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วโดยเฉพาะกับภูมิหลังของการจดจำของเธอในยุคสมัย เธออุทิศบทกวีของเธอหลายรอบหลายคน มารีน่าอิวานอฟน่าหลงใหลในธรรมชาติดึงแรงบันดาลใจจากความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับผู้ชายหลายคนและแม้กระทั่งผู้หญิงแม้จะมีสามีและลูกก็ตาม คุณลักษณะของความสำเร็จของเธอในสาขาวรรณกรรมถือได้ว่าเป็นประเภท epistolary ซึ่งนำไปใช้อย่างไม่เห็นแก่ตัวซึ่ง Tsvetaeva ได้ให้ข้อเท็จจริงมากมายเกี่ยวกับชีวิตของเธอ
ธีมของความคิดสร้างสรรค์
Marina Tsvetaeva แสดงออกอย่างดังที่เธอเห็นและรู้สึก เนื้อเพลงแรกของเธอเต็มไปด้วยความอบอุ่นภายในความทรงจำในวัยเด็กและความรักที่ค้นพบใหม่ ความเสียสละและความจริงใจเปิดประตูสู่โลกแห่งบทกวีของรัสเซียในศตวรรษที่ 20
กวีสร้างโองการทุกคำพูดจากส่วนลึกของวิญญาณของเธอ ในเวลาเดียวกันบทกวีก็เขียนได้อย่างง่ายดายและหลงใหลเพราะเธอไม่ได้พยายามที่จะทำงานให้เป็นตัวแทนของสาธารณชน และรูปแบบของความรักในบทกวีของ Tsvetaeva อาจถือได้ว่าเป็นมาตรฐานของการแสดงออก เรื่องนี้ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์วรรณกรรมอย่างไรก็ตามพรสวรรค์ของกวีก็ยังคงท้าทาย
เมื่อเวลาผ่านไปบทกวีของ Tsvetaeva ก็เปลี่ยนแปลงไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการย้ายถิ่นฐานและการขาดเงินเธอเป็นผู้ใหญ่แล้ว Marina Ivanovna ปรากฏตัวในฐานะนักพูดบนแพลตฟอร์มการเติบโตส่วนบุคคลของเธอ การสื่อสารที่เป็นมิตรกับ Mayakovsky ได้แนะนำคุณสมบัติแห่งอนาคตในการทำงานของเธอ อย่างไรก็ตามความเชื่อมโยงของบทกวีของเธอกับชาวบ้านรัสเซียเป็นที่ชัดเจน ดังนั้นรูปแบบของบ้านเกิดเมืองนอนในผลงานของ Tsvetaeva กวีมีตำแหน่งพลเมืองชัดเจนในการปฏิเสธของระบบการเมืองที่จัดตั้งขึ้นในยามเช้าของการปฏิวัติเดือนตุลาคม เธอเขียนหลายอย่างเกี่ยวกับความตายอันน่าสลดใจของรัสเซียและการทรมาน เธอให้เหตุผลในเรื่องนี้ในช่วงหลายปีที่มีการย้ายถิ่นฐานไปยังเยอรมนีสาธารณรัฐเช็กและฝรั่งเศส ทว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมากรุงปารีส Tsvetaeva เขียนงานเขียนร้อยแก้วที่เพิ่มเติมขึ้นมาเสริมด้วยบันทึกความทรงจำและบทความที่สำคัญ มาตรการนี้เริ่มบังคับตั้งแต่สิ่งพิมพ์ต่างประเทศหลายฉบับไม่เป็นมิตรต่อนักกวีผู้หวังว่าร้อยแก้วจะกลายเป็นสิ่งที่น่าเชื่อถือของเธอ
รูปภาพของ Tsvetaeva ในเนื้อเพลง
บทกวีที่ดึงดูดความสนใจของกวีที่ถูกเปิดเผยไม่เพียง แต่ในบทกวีของโคตรของเธอ แต่ยังผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับเธอเป็นการส่วนตัว ภาพศิลปะของ Tsvetaeva เริ่มเป็นรูปเป็นร่างในบทกวีของเธอเอง ตัวอย่างเช่นใน Don Juan และ Insomnia รอบขอบเขตระหว่างผู้เขียนและนางเอกโคลงสั้น ๆ ค่อนข้างเบลอ ในฐานะที่เป็นบทกวีที่อุทิศ Tsvetaeva เช่นเพื่อ Alexander Blok ดังนั้นพวกเขาจึงอุทิศเธอ M. Voloshin ผู้ตอบโต้อย่างรุนแรงและในเชิงบวกต่อคอลเล็กชั่นแรกของกวี "Evening Album" ได้เขียนคำอุทิศให้กับ "Marina Tsvetaeva" เขาไม่ได้จัดการกับนิสัยที่ขัดขืนของเธอ แต่เป็นหลักการของผู้หญิงที่เปราะบาง
ผู้หญิงที่รัก Tsvetaeva, Sofia Parnok ในบทกวีของเธอเปรียบเทียบกับชื่อที่มีชื่อเสียงในประวัติศาสตร์ Marina Mnishek สำหรับผู้เขียนกวีจะปรากฏเป็นทูตสวรรค์ผู้ช่วยให้รอดจากสวรรค์
ในเนื้อเพลงของน้องสาว Anastasia (Asi) Tsvetaeva เรามีโอกาสทำความคุ้นเคยกับธรรมชาติที่ขัดแย้งอย่างครอบคลุมของ Marina Ivanovna ซึ่งเป็นเวลาหลายปีรู้สึกอ่อนเยาว์และไร้เดียงสา
ใน Andrei Bely Tsvetaeva เธอปรากฎในรูปของผู้หญิงที่มีเอกลักษณ์และน่าทึ่ง ตัวเขาเองคิดว่างานของเธอเป็นงานที่มีนวัตกรรมและดังนั้นจึงสันนิษฐานว่าเธอปะทะกับนักวิจารณ์ที่อนุรักษ์นิยมอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
นอกจากนี้งานของ Marina Tsvetaeva ก็ไม่ได้ละทิ้งกวีที่ไม่ใส่ใจในศตวรรษที่ 20 ที่ไม่รู้จักเธอเป็นการส่วนตัว ดังนั้น Bella Akhmadullina จึงเปรียบเทียบภาพลักษณ์ของเธอกับเปียโนที่ไม่มีชีวิตซึ่งทั้งสองอย่างนี้ถือว่าสมบูรณ์แบบ ในขณะเดียวกันก็ย้ำว่าสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม Tsvetaeva เห็นว่าเธอเป็นคนนอกรีตโดยธรรมชาติซึ่งแตกต่างจากเครื่องดนตรีที่ต้องการใครสักคนที่จะเล่นมัน ในเวลาเดียวกัน Akhmadullina เห็นอกเห็นใจกับกวีที่ออกไปก่อนเวลาอันควร เธอเห็นโศกนาฏกรรมของเธอในกรณีที่ไม่มีการสนับสนุนที่เหมาะสมและการสนับสนุนในช่วงชีวิตของเธอ
การเขียนบทกวี
ประเภท
ทำความคุ้นเคยกับงานของ Marina Tsvetaeva คุณสามารถรู้สึกว่าเธอกำลังมองหาและพยายามสร้างแนวของตัวเองแยกออกมาจากศีลที่รู้จักกันทั่วไป ชุดรูปแบบของความรักและความหลงใหลสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในบทกวีและในบทกวีของ Tsvetaeva ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ประเภทของบทกวีบทกวีและบทกวีที่สง่างามผ่านเนื้อเพลงของบทกวี เธอซึมซับความปรารถนาในการเขียนเรื่องแนวโรแมนติกด้วยน้ำนมแม่ของเธอผู้ซึ่งต้องการทำให้ลูกสาวของเธอหลงรักสิ่งที่เธอคิดว่าเป็นผู้หญิงสวยและมีประโยชน์ไม่ว่าจะเป็นการเล่นเครื่องดนตรีหรือความรักในการเข้าใจภาษาต่างประเทศ
บทกวีของ Tsvetaeva มักมีเนื้อหาเกี่ยวกับโคลงสั้น ๆ ของตัวเองซึ่งมักทำตัวเป็นภาพของตัวเอง นางเอกมักจะรวมตัวกันหลายบทบาทในตัวเธอเองจึงทำให้บุคลิกของเธอเติบโต สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับกวี เธอพยายามที่จะรู้ว่าความลึกทั้งหมดที่มีอยู่ของความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และโลกความใกล้ชิดของวิญญาณมนุษย์ดังนั้นจึงเป็นการเพิ่มการสะท้อนของการสังเกตเหล่านี้ในเนื้อเพลงของเธอ
ขนาดบทกวี
ขนาดของข้อคือจังหวะของมัน Tsvetaeva เหมือนกับกวีร่วมสมัยของศตวรรษที่ 20 มักใช้ขนาด dactyl สามพยางค์ในงานของเธอ ตัวอย่างเช่นในบทกวี "คุณยาย" Dactyl ชวนให้นึกถึงการพูดภาษาพูดและบทกวีของกวีเป็นคนสะสมที่สดใส อนิจจา Tsvetaeva ไม่รู้จักยายของเธอจากด้านข้างแม่ของเธอ แต่จากวัยเด็กเธอจำภาพของเธอได้ซึ่งแขวนอยู่ในบ้านของครอบครัว ในบทกวีเธอพยายามที่จะเข้าสู่การสนทนาทางจิตใจกับยายของเธอเพื่อค้นหาแหล่งที่มาของการจัดการกับการกบฏของเธอ
ในบทกวี "บทกวีของฉันเขียนเร็วเกินไป»ใช้ iambic กับ cross rhyme ซึ่งเน้นความแข็งของน้ำเสียง ขนาดและสัมผัสที่เหมือนกันเป็นลักษณะของบทกวี "หนังสือที่มีผลผูกพันสีแดง", "โหยหามาตุภูมิ! ยาว. .. " หลังถูกสร้างขึ้นในช่วงหลายปีของการย้ายถิ่นฐานและดังนั้นจึงอิ่มตัวด้วยความผิดปกติในชีวิตประจำวันความยากจนและความสับสนในโลกที่แปลกประหลาด
“ ผู้ที่สร้างจากหินที่ทำจากดินเหนียว” เป็นข้อสีขาวที่ใช้ amphibrach กับบทกวีข้าม บทกวีนี้ถูกตีพิมพ์ในคอลเลกชัน "Versts" Tsvetaeva เป็นการแสดงออกถึงอารมณ์ที่ไม่เชื่อฟังของเธอในสายเกี่ยวกับฟองทะเลบอกว่าเธอรีบเข้าไปในองค์ประกอบของชีวิตในทะเล
หมายถึงการแสดงออก
ในวงจรของบทกวีที่อุทิศให้กับ Alexander Blok มีการใช้เครื่องหมายวรรคตอนจำนวนมากเพื่อแสดงถึงความต้องห้ามและความรู้สึกที่สั่นไหวของ Tsvetaeva เพราะเธอไม่คุ้นเคยกับ Blok เป็นส่วนตัว แต่ชื่นชมเขาอย่างมาก นักกวีใช้คำจารึกคำอุปมาอุปมาอุปมัยเป็นจำนวนมากราวกับเปิดเผยองค์ประกอบทางจิตวิญญาณของเธอ และน้ำเสียงจะหยุดเพิ่มประสิทธิภาพนี้เท่านั้น
ใน“ ความปรารถนาเพื่อแผ่นดิน” เดียวกันผู้เขียนรู้สึกถึงความตึงเครียดทางอารมณ์ที่รุนแรงของผู้เขียนส่งผ่านการระบุเชิงเปรียบเทียบของประเทศบ้านเกิดของเขาด้วยพุ่มไม้เถ้าภูเขาและเครื่องหมายอัศเจรีย์มากมาย
บทกวี "หนังสือที่มีผลผูกพันสีแดง" บ่งบอกถึงความปรารถนาของกวีที่มีต่อแม่ของเธอที่เสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ การอ่านที่แทรกซึมได้รับการอำนวยความสะดวกโดยคำถามวาทศิลป์คำบุพบทบุคลาธิษฐานอุปมาอุปมัยอุทานและปริพันธ์
บทกวี "คุณยาย" ก็มีหลายคำจารึก repetitions และ oxymorons Tsvetaeva จิตใจรู้สึกถึงความเป็นญาติของจิตวิญญาณกับย่าของเธอ
ใช้ตัวอย่างเป็นบทกวีหลายบทมันเป็นเรื่องง่ายที่จะสังเกตว่าคำอุทานในเนื้อเพลงของ Marina Tsvetaeva สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงธรรมชาติที่ไม่หยุดนิ่งของเธอความรู้สึกประเสริฐและสภาพจิตใจขั้นสูงสุด