Bertolt Brecht เป็นเด็กไม่เชื่อว่าเขาจะกลายเป็นนักเขียนที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จ แต่เขารู้คุณค่าของความสามารถของเขา ในวัยหนุ่มเขาพูดถึงตัวเองว่าเขาสามารถเขียนและแต่งบทละครได้ดีกว่าหลายคน แต่ยอมรับว่าเขาขี้เกียจ ฉันไม่คิดว่ามันจะมีชื่อเสียง เบรชต์เป็นความจริงตามหลักการของเขาในการบอกความจริงไม่ว่าจะเป็นอะไรก็ตาม ไม่มีรูปแบบของการแสดงออกที่สามารถ จำกัด ผู้เขียนที่โดดเด่นไม่ว่าจะเป็นร้อยแก้วบทกวีหรือบทละครที่น่าทึ่ง และนั่นทำให้เขาเป็นนักเขียนที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง บทความนี้จะเน้นบทกวีของเขา
ภาพลักษณ์ของกวี
ในความคิดของผู้อ่านกวีมักจะปรากฏเป็นบุคลิกที่สดใสและน่าตกตะลึงสามารถทำงานได้อย่างกล้าหาญและกล้าหาญ และ Bert Brecht สอดคล้องกับมุมมองนี้ มันก็เพียงพอที่จะจำได้ว่าในวัยหนุ่มของเขาเขาชอบเล่นเพลงของเขาในกีตาร์ในร้านกาแฟเยอรมันล้อมรอบด้วยแฟน ๆ และที่สำคัญที่สุดคือแฟน ๆ เมื่อนักเขียนคนหนึ่งพูดว่า:
สำหรับความคิดที่แข็งแกร่งฉันพร้อมที่จะเสียสละผู้หญิง เกือบ ๆ แต่น่าเสียดายที่ความคิดนั้นน้อยกว่าผู้หญิงมาก! - ดังนั้น Brecht จึงกำหนดหนึ่งในหลักการพื้นฐานของเขา
ไม่มีใครสนใจเรื่องเนื้อเพลงรักของ Brecht เป็นการยากที่จะหากวีผู้ซึ่งบทกวีโรแมนติกจะมีความหลากหลาย นอกจากนี้คุณยังสามารถพบกับ Brecht และภาพร่างอันเศร้าโศกนี่คือ“ The Recollection of Marie A. ” ที่พระเอกเปรียบเทียบความรู้สึกในอดีตกับเมฆที่มีชีวิตอยู่เพียงครู่เดียว ในบทกวี "ความลับของชีวิตรัก" Brecht หลงใหลมากกว่าโดยหันไปใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบอธิบายสองวิธี: คู่รักและคู่รัก แต่ผู้แต่งก็มีบทกวีที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงกล้าได้กล้าเสียและตรงไปตรงมาซึ่งไม่มีการเรียกร้องความงาม ในบรรดาบทกวีดังกล่าวคือ "ที่ต้องการเครื่องสำอาง" ซึ่งพบบรรทัดต่อไปนี้:
ในผู้หญิงที่ซ่อนรูปฉันต้องการพูดว่า:
ปลาดุกอุยครึ่งตัว
คุณสามารถเห็นหน้าเธอได้ที่โต๊ะเท่านั้น
ในกรณีที่สามีทุกคนตกลงที่จะเลียมัน
เธอจะยอมจำนนต่อเขาอย่างรวดเร็วมือ
หยาบกร้านคว้าหน้าอกของเธอ
หลับตาลงและยืนอยู่ใต้กำแพง
โดยไม่ต้องกลัวใครมาก่อนกลายเป็นตุ๊กตา
(ต่อก. Ravikovich)
การแปล
นักเขียนที่ประจักษ์ในหลายรูปแบบวรรณกรรมไม่สนใจคำแปล เบรชต์สนใจบทกวีภาษาจีนอังกฤษฝรั่งเศส นักเขียนคนโปรดของเขาคือ Shakespeare, Verlaine, Lee Bo ความสนใจในผู้เขียนเหล่านี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ: งานของพวกเขาสอดคล้องกับแนวคิดของ Brecht เอง บทกวีของกวีคนอื่น ๆ มีความเชี่ยวชาญให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้โดยนักแปลซึ่งอนุญาตให้เปลี่ยนเป็นภาษาพื้นเมืองของพวกเขาเพื่อทำให้พวกเขามีความคล้ายคลึงกับงานของตนเองมากที่สุด
หนึ่งในตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดคือบทกวี“ Meine Einzige” (“ My Only”) โดยนักเขียนชาวตุรกี N. Hikmet มันค่อนข้างเป็นธรรมชาติที่สอดคล้องกับงานเขียนของเบรชต์ซึ่งเขาอธิบายชีวิตโดยปราศจากการจัดแต่งและปฏิเสธที่จะได้รับการปลอบโยนจากมายาในขณะที่ "ตื่นขึ้นมาในเวลาเช้าตรู่" ดังนั้นตัวละครของ Meine Einzige เข้าใจดีว่าคนรักของเขาจะสามารถมีชีวิตอยู่ได้หลังจากการตายของเขาไม่ว่าเธอจะรักเขามากแค่ไหนก็ตาม และฮีโร่ของบทกวี "ตื่นขึ้นมา ... " จัดการเพื่อชื่นชมยินดีที่แม้ว่าหลังจากการตายของเขาดงจะไม่หยุดร้องเพลง
วิธีการสร้างสรรค์
บทกวีสำหรับ Brecht เป็นเครื่องมือสำหรับสร้างเสียงสูงต่ำของแต่ละคนซึ่งเป็นเสียงที่จำเป็นของบทกวี เพื่อเชิญผู้อ่านให้เหตุผลกวีเลือกรูปแบบคลาสสิก ยกตัวอย่างเช่น syllabo-tonic ที่มีคล้องจองเป็นประจำคือโคลง ผู้เขียนได้รับผลกระทบทางอารมณ์ที่โดดเด่นที่สุดกับผู้รับด้วยบทกวีฟรี verlibre โดยใช้เสน่ห์ของการประพันธ์ภาษาเยอรมันและการกล่าวอ้าง ความหลากหลายประเภทของบทกวีของผู้เขียนก็มีความสำคัญเช่นกัน ผลงานของนักเขียนทั้งหมดไม่เพียง แต่ด้านกวีของเขาเท่านั้นที่เกี่ยวข้องกับดนตรีเสมอ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่คอลเล็กชั่นแรกของเขาถูกเรียกว่า "เพลงเพื่อกีต้าร์เพื่อเพื่อน" คุณลักษณะนี้ประกอบกับการศึกษากวีนิพนธ์ยุคกลางกระตุ้นความสนใจในเบรชต์ในเพลงบัลลาดประเภทเพลงรัก
เบรชต์ไม่ได้มีส่วนร่วมในสงครามของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง แต่ทำงานในโรงพยาบาล เขาจะเห็นด้านต่าง ๆ ของสงครามซึ่งสะท้อนให้เห็นในงานของเขาเช่นกัน ตัวอย่างเช่นสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึง Legende vom toten Soldaten (The Legend of the Dead Soldier) บทกวีนี้ไม่เพียง แต่เป็นเอกลักษณ์เพราะมันสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นจริงของสงครามของต้นศตวรรษที่ยี่สิบ แต่ยังหมายถึงแรงจูงใจของนักสู้ที่ฟื้นคืนชีพซึ่งย้อนกลับไปยังประเพณีของ Heine และ Burger
ผู้เขียนไม่อายที่จะใช้คำศัพท์ที่ลดลง ลัทธิความเชื่อของเขาคือความซื่อสัตย์ตรงไปตรงมาความตรงไปตรงมา ทั้งหมดนี้ทำให้เรานึกถึงว่า B. B. เป็นทายาทของการแสดงออกในภาษาเยอรมัน มันเป็นคำที่ถูกต้องตามตัวอักษรและไม่ใช่คำสละสลวยที่สามารถแสดงอารมณ์ความรู้สึกอธิบายประสบการณ์ นั่นคือวงจรของบทกวี“ จากผู้อ่านชาวเมือง” ซึ่งเบรชต์อธิบายถึงความยากลำบากในการเอาชีวิตรอดในสภาพสังคมที่ยากลำบากมาก ที่นี่คำสั่งเป็นวิธีการต่อต้านระบอบนาซีเพราะบทกวีที่เต็มไปด้วยวิทยานิพนธ์ไร้ยางอายและหยาบคายบางครั้งการแสดงออกที่ไม่สามารถพิมพ์ได้
หัวข้อสำคัญและแรงจูงใจ
ในยุค 30 ของศตวรรษที่ XX ในประเทศเยอรมนีมีสถานการณ์ทางการเมืองที่ยากลำบาก Bertold Brecht ไม่สามารถเป็นผู้สนับสนุนพรรคนาซีได้เพราะเขาถูกบังคับให้ย้ายถิ่นฐาน นักเขียนกังวลมากเกี่ยวกับปีที่เขาถูกเนรเทศ หัวข้อนี้มีสถานที่พิเศษในงานของเขา แรงจูงใจของบ้านเกิดที่ถูกทอดทิ้งทำให้กวีที่เกี่ยวข้องกับนักเขียนหลายคนตั้งแต่ Lucretius ถึงโคตรของเขา ตัวอย่างคือบทกวี“ ผู้ถูกเนรเทศของกวี”:
โฮเมอร์ไม่มีบ้านเกิด
และดันเต้ก็ต้องจากเขาไป
Lee Bo และ Du Fu ท่องไปในสงครามกลางเมือง
ฆ่าสามสิบล้าน
ยูริพิดิถูกคุกคามด้วยกระบวนการ
และเชคสเปียร์ที่กำลังจะตายก็ปิดปาก
Francois Villona ไม่เพียง แต่จะได้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์เท่านั้น
แต่ก็เป็นตำรวจด้วย
"ที่รัก" Lucretius
ฉันไปที่ลิงก์
เช่นเดียวกับ Heine เช่น
เบรชต์ใต้หลังคามุงจากเดนมาร์ก(แปลโดย S. Gorodetsky)
บทกวีของ Brecht น่าสงสาร มันไม่เพียงทำหน้าที่เป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกของผู้แต่งเท่านั้น แต่ยังเป็นกระบอกเสียงของผู้คนซึ่งเป็นอาวุธที่สามารถต่อสู้กับการปกครองแบบเผด็จการและเผด็จการ จานสีบทกวีของ Brecht มีความหลากหลายมีความรักและปรัชญาและเนื้อเพลงของพลเมือง และแต่ละทิศทางมีบุคลิกที่สดใสของตัวเองภายในกรอบของประเพณีของ Bertold Brecht