ในบทเรียนวรรณกรรมในการสนทนากับคนที่มีปัญญาในการทัศนศึกษาและการบรรยายเราสามารถได้ยินเกี่ยวกับเรื่องยวนใจศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและเข้าใจสิ่งที่พูด อย่างไรก็ตามเมื่อหัวข้อของสมัยนิยมผุดขึ้นคำถามที่จำใจขึ้นมาสำหรับเรื่องนี้เป็นหนึ่งในยุคที่ยากที่สุดและสำคัญ เพื่อให้คุณสามารถเข้าใจหัวข้อนี้ได้อย่างแท้จริงคุณจำเป็นต้องเปิดเผยแนวคิดของความทันสมัยซึ่งเป็นสิ่งที่ทีม Litaguru ทำ
ประวัติความเป็นมาของเหตุการณ์
ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบเก้าเมื่อความสมจริงได้หยั่งรากและแม้กระทั่งได้รับเบื่อลมแห่งการเปลี่ยนแปลงก็เริ่มระเบิด ... และการทดลอง นักโมเดิร์นนิสต์ที่อ้างว่าเป็นยุคใหม่อย่างก้าวกระโดดบนพรมแดง ชัยชนะของสมัยนิยมเกิดขึ้นในช่วงต้นของศตวรรษที่ยี่สิบและตอนนั้นวรรณกรรมที่เริ่มแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากครั้งที่ผ่านมาเริ่มด้วยดนตรีและศิลปะ
ต้นกำเนิดของความทันสมัยเกิดจากความปรารถนาที่จะทำสิ่งใหม่ดังนั้นเรื่องราวของรูปแบบไม่ใช่เนื้อหาจะถูกบอก วัฒนธรรมสมัยนิยมมีต้นกำเนิดในยุค 60 ของศตวรรษที่สิบเก้า จากนั้นอิมเพรสชั่นนิสต์ก็ขึ้นครองราชย์ในภาพเขียนและในวรรณคดีเรื่องความรักของชาวเยอรมันที่ปกครองโดยการหลบหนี พล็อตสิ้นสุดลงในสมัยโบราณไม่ได้หยุดวัฒนธรรมเดียวกันได้หรือไม่ และด้วยความทันสมัย, วัฒนธรรมก็เปลี่ยนแปลงและกลายเป็นสิ่งที่ไม่อาจจดจำได้อย่างสมบูรณ์ในเวลานั้น
มันไม่มีความลับสำหรับทุกคนที่ทุกสิ่งใหม่ไม่ได้รับรู้ทันทีด้วยความกระตือรือร้นสมัยนั้นก็ไม่มีข้อยกเว้น อย่างไรก็ตามตัวแทนได้เข้าใจเทคนิคต่างกันเพราะปรากฏการณ์นี้เป็นการรวมกันของปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมเปรี้ยวจี๊ด การพัฒนาของความทันสมัยนั้นรวดเร็วและน่าตื่นเต้นดูเหมือนว่าจะอยู่รอบตัว
ประวัติความเป็นมาของปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมนี้มาจากความปรารถนาที่จะปรับปรุงงานศิลปะเพราะโลกยังไม่หยุดนิ่ง การเปลี่ยนแปลงของโลกกำลังเกิดขึ้นในชีวิต: แทนที่จะได้ยินเสียงของกีบม้าในท้องถนนได้ยินเสียงมอเตอร์ซึ่งบ่งบอกถึงความก้าวหน้าที่ยิ่งใหญ่ นอกจากนี้หนึ่งในแหล่งที่มาหลักของความทันสมัยคือการตีราคาใหม่ทั่วโลกเนื่องจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง คุณเคยพูดไหมว่าคน ๆ นั้นสวย? แต่อาวุธเคมีและสงครามพิสูจน์ว่าชีวิตคนเดียวไม่ได้มีความหมายอะไรเลย ด้วยเหตุนี้ศิลปะใหม่จึงถูกสร้างขึ้น มันเป็นการนิรนัยไม่สามารถคงเดิมและมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในหน้าของสมัย นี่คือจุดเริ่มต้นของการพัฒนาของการปฏิวัติทางวัฒนธรรม - สิ่งเลวร้ายที่อธิบายไม่ได้เกิดขึ้นในชีวิต นักโมเดิร์นรับงานไม่เพียง แต่อธิบายทั้งหมดนี้ แต่ยังพิสูจน์ว่าศิลปะสามารถแตกต่างกันอย่างสมบูรณ์ดังนั้นการปฏิเสธของเจ้าหน้าที่ทั้งหมดเป็นแบบอย่างของทิศทางวัฒนธรรมนี้
แก่นแท้
การโจมตีของยุคสมัยใหม่นั้นดังและสว่างไสวจนไม่มีใครสามารถสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวได้ สิ่งนี้แสดงออกมาทางศิลปะในชีวิตและในตัวมนุษย์เอง เราจะบอกคุณเกี่ยวกับแนวความคิดเกี่ยวกับความทันสมัยและเหตุใดจึงให้ความสนใจเป็นอย่างมากในยุคนี้
แนวคิดเรื่องความเป็นสมัยใหม่ประกอบด้วยความปรารถนาที่จะทดสอบ เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงของโลกในชีวิตศิลปะก็มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เช่นกันและหากผู้คนก่อนหน้านี้ถูกอ่านโดยเชกสเปียร์และเชื่อในอุดมคติของเขาคนสมัยใหม่ก็หันเหความสนใจจากสิ่งที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ มีบางสิ่งที่ทำให้ตกใจมากขึ้นอย่างไรก็ตามแถลงการณ์ของนักเล่นฟิวเจอร์สคนเดียวกันนั้นค่อนข้างดัง แนวคิดหลักของความทันสมัยคือการทำมันแตกต่างจากที่เคยเป็นมาก่อนดังนั้นตัวแทนของยุคใหม่จึงพัฒนารูปแบบของงานศิลปะ
ลักษณะทั้งหมดของความทันสมัยตั้งอยู่ในการกบฏสุนทรียศาสตร์มันเป็นชนิดของการปรับปรุงศิลปะ เพื่อสร้างสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อนและจะสะท้อนให้เห็นถึงสถานการณ์ของโลกใหม่
ในสมัยนิยมความสนใจมากขึ้นจะจ่ายให้กับมนุษย์ ทั้งผู้เขียนและผู้อ่านอยู่ในระดับใหม่ เราซ้ำถ้าคนในงานศิลปะเคยสวดมนต์มันก็บอกว่าเขาเป็นเหมือนพระเจ้าแล้วจากนี้ไปกับพื้นหลังของเหตุการณ์ที่น่าตกใจทุกอย่างจะแตกต่างกัน ดังนั้นแม้ผู้เขียน "ตาย" ตามที่ Roland Bart กล่าวว่านี่หมายความว่าตอนนี้ในหนังสือที่เราไม่เห็นความคิดเห็นของผู้เขียนสิทธินี้จะถูกโอนไปยังผู้อ่าน วรรณกรรมอินเตอร์แอคทีฟเป็นแฟชั่นที่ผู้อ่านสร้างขึ้นใหม่ในสิทธิของเขา
ยุคใด eulogized ตำแหน่งที่แน่นอนถ้าในยุคกลางมันเป็นคริสตจักรในความรู้สึกมันเป็นความรู้สึกแล้วแนวคิดของความทันสมัยประกอบด้วยการทดลองและการสำแดงของการเปลี่ยนแปลงของโลกเดียวกัน
ป้าย
ในวรรณคดีสมัยศตวรรษที่ 19 ผู้เขียนดูเหมือนจะจับคุณไหม? ลืมมันไปเถอะ จากนี้ไปคุณจะถูกแช่ในข้อความสมัยใหม่ซึ่งคุณจะจำตัวละครในลักษณะเดียวกับในชีวิต ใช่ความสนใจในหนังสือเล่มนี้อาจไม่เกิดขึ้นทันที แต่คุณต้องคุ้นเคยกับมัน: คุณต้องให้โอกาสกับจินตนาการที่มีอิสรเสรีของคุณแสดงความอดทนและความอดทนซึ่งในกรณีนี้เนื้อหาจะครอบคลุมคุณโดยสมบูรณ์
แบบฟอร์มกลายเป็นองค์ประกอบหลัก: มันไม่ใช่ประวัติศาสตร์ที่สำคัญ แต่นำเสนออย่างไร หนึ่งในสัญญาณหลักของความทันสมัยคือรูปแบบการทดลองที่แปลกประหลาด
สิ่งสำคัญที่บ่งบอกถึงยุคสมัยของแนวคิดสมัยใหม่คือแนวคิดของ "ความไร้เหตุผล" โรงละครที่ไร้สาระเหมือนกัน - ทั้งหมดนี้ทำโดยมีจุดประสงค์เพื่อทำลายความคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับศิลปะและเตรียมสิ่งใหม่ ๆ คุณไม่จำเป็นต้องนำสิ่งที่เป็นลบในทางกลับกันพวกสมัยใหม่มักตะโกนบอกคุณว่าคุณไม่จำเป็นต้องอยู่ในที่เดียวและไม่กลัวการเปลี่ยนแปลง
หลักการ
ไม่เพียง แต่เป็นรูปแบบไม่ใช่เนื้อหาที่สำคัญสำหรับเรา แต่ยังแสดงความสนใจไม่ได้อยู่ในเหตุการณ์ แต่อยู่ในความรู้สึก ไม่นี่ไม่ใช่ความรู้สึกทางเพศนิยมสมัยใหม่มีหลักการแตกต่างกัน: การเปิดเผยโลกภายในของฮีโร่ มันน่าสนใจว่าตัวละครรู้สึกอย่างไรในสถานการณ์บางอย่าง
นอกจากนี้ในวรรณคดีสมัยนิยมคุณมักจะไม่ได้พบกับฮีโร่ปกติ ฮีโร่และคนบ้าบอระเพ็ดที่บ้าคลั่งทางร่างกายเข้าสู่วงการศิลปะ ความสนใจต่อพยาธิวิทยาของมนุษย์เพิ่มขึ้น นอกจากนี้ผลงานสมัยใหม่บางอย่างจะไม่ทำให้คุณสิ้นใจอย่างมีความสุข แต่มันก็เป็นเหมือนสัญลักษณ์ของโศกนาฏกรรมของคนสมัยใหม่
คนสมัยใหม่เป็นคนรักการทดลอง แต่ก็ยังคาดหวังว่าการดูถูกดูแคลนความคลุมเครือการอ่านทางปัญญาและหลักการของความหมายแบบกระจาย แน่นอนว่าความทันสมัยนั้นเป็นยุคที่สว่างที่สุดที่มีบางสิ่งที่น่าสนใจ
กระแสและทิศทาง
สมัยใหม่ประกอบด้วยกระแสหลายอย่างเพราะมันเป็นยุคที่มีความหลากหลายและทั่วโลก พื้นที่หลักคือลัทธิฟิวชั่นนิสต์อิมเพรสชันนิสม์สถิตยศาสตร์ฟิววิสดาดาคิวบิสบิสซิสท์แอ็บสแตบิสซิสซ์และ "isms" อีกมากมายที่สร้างภาพเหมือนของเปรี้ยวจี๊ด
อย่าลืมเกี่ยวกับรูปแบบใหม่ของความทันสมัย - สัญลักษณ์ อย่างไรก็ตามเทรนด์นี้ไม่ควรนำมาประกอบกับวัฒนธรรมแบบเปรี้ยวจี๊ดเนื่องจากนี่เป็นเพียงการอัปเดตศิลปะเท่านั้นไม่ใช่มุมมองของผู้ชมที่มีศักยภาพ
แต่ละทิศทางมีเอกลักษณ์และสดใสขอบคุณที่ความทันสมัยเปลี่ยนไปและกลายเป็นเหมือนต้นคริสต์มาสที่มีสีสันซึ่งของเล่นแต่ละชิ้นเป็นผลงานชิ้นเอกของยุค
คุณสมบัติ
หากก่อนหน้านี้ศิลปะพัฒนาไปในทิศทางที่แน่นอนจากนั้นด้วยการถือกำเนิดของยุคของความทันสมัยมันก็กระจายไปตามเส้นทางที่แตกต่างกัน แต่ละกระแสมีกฎและวิธีการของตัวเอง แต่โดยทั่วไปยังคงมี - ความอยากทดลอง คุณลักษณะนี้แสดงออกในศิลปะทุกประเภทของความทันสมัย
ยกตัวอย่างเช่นคุณลักษณะที่โดดเด่นของสถิตยศาสตร์คือการระบุตัวตนของจิตไร้สำนึกและลัทธิแห่งอนาคต - ดึงดูดความสนใจไปสู่ชีวิตใหม่ผ่านการตกตะลึงและการปฏิเสธของเก่า ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นว่าศิลปะสมัยนี้เป็นอย่างไร แต่ที่ดีที่สุดคือทำให้แน่ใจในเรื่องนี้ในทางปฏิบัติ
ในวรรณคดี
ดังนั้นการแสดงความทันสมัยในหน้าหนังสืออย่างไร มันถูกกล่าวไว้ข้างต้นว่าในสถิตยศาสตร์มันเป็นการแสดงออกถึงจิตไร้สำนึก ปรากฎว่าผู้เขียนจะต้องแสดงวิญญาณของเขาโดยไม่ต้องมีส่วนร่วมของหัว แต่มันเป็นไปได้ในรัฐนี้ที่ใครบางคนสามารถที่จะเขียนอย่างน้อยบางอย่าง? ปรากฎว่าใช่ อุปกรณ์วรรณกรรม“ ลำธารแห่งสติ” ซึ่งถ่ายทอดการไหลของความคิดมีความเกี่ยวข้อง มีความสับสนวุ่นวายในหัวของเราและในชีวิตจริงเราไม่คิดเหมือนนักเขียนที่ยอดเยี่ยม เราคิดว่าไม่มีจุดและเครื่องหมายจุลภาคเรากระโดดจากความคิดหนึ่งไปสู่อีกความคิดหนึ่งและด้วยวิธีนี้การเชื่อมโยงของความสัมพันธ์บางอย่างจะเกิดขึ้น เช่นเดียวกับวรรณกรรมใหม่ มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะอ่าน แต่มันเป็นเรื่องจริงและการอ่านที่แท้จริง นักเขียนอาจใช้แอลกอฮอล์ในทางที่ผิดโดยเจตนาดังนั้นในสภาวะที่จิตใจไม่สามารถครอบงำคุณได้เขียนอย่างน้อยสองสามบรรทัด วรรณคดีกลายเป็นเหมือนความฝันหรือจินตนาการที่เข้มข้นเกินไปซึ่งทำให้มันน่าสนใจยิ่งขึ้นเท่านั้น อุปกรณ์ศิลปะที่มีความสำคัญไม่แพ้กันคือ“ การเขียนอัตโนมัติ” - เป็นการเขียนตามคำบอกของความคิดที่อยู่เหนือการควบคุมจิตใจ
และพวกเขาจะแสดงวรรณกรรมแห่งอนาคตในยุคของความทันสมัยได้อย่างไร หากคุณคิดว่าฉากถูกแทนที่ด้วยเมืองที่ทันสมัยเท่านั้นนี่ไม่เพียงพอ นักฟิวเจอร์พยายามที่จะเปลี่ยนวรรณคดีให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้โดยการแนะนำกวีนิพนธ์แบบ visual ตอนนี้สามารถอ่านได้มากกว่าการอ่านบทกวี ตัวแทนที่กล้าหาญที่สุดของสมัยนิยมปฏิเสธทุกสิ่งที่เราคุ้นเคย - คล้องจองความหมายของคำสันธานและคำบุพบท หนังสือถูกเปลี่ยนแปลงจนเกินจะจดจำและไม่หยุดที่จะกระตุ้นความสนใจวรรณกรรมสมัยใหม่จึงยิงอย่างชัดเจนที่สุด
อย่าให้เราอาศัยอยู่ในรูปแบบที่รุนแรงของความทันสมัย - สัญลักษณ์ ในปัจจุบันนี้ไม่มีอะไรถูกถ่ายอย่างแท้จริงบรรทัดนั้นเต็มไปด้วยการเข้ารหัสและรูปภาพ
ในการวาดภาพ
ในผืนผ้าใบความทันสมัยทำให้เกิดสีที่แตกต่าง - สดใสและจางหายไปและภาพในภาพวาดก็สามารถทำให้ประหลาดใจ ศิลปะสมัยใหม่ได้รับความนิยมน้อยกว่าวรรณกรรม หลังจากการปรากฏตัวของการถ่ายภาพศิลปินต้องพิสูจน์ว่างานของพวกเขายังมีชีวิตอยู่ต่อไปดังนั้นการคัดลอกความจริงไม่ได้เกี่ยวกับความทันสมัย
ทิศทางของการวาดภาพเมื่ออิมเพรสชันนิซึมเกิดขึ้นในโลกวัฒนธรรมที่ซึ่งสาระสำคัญของภาพวาดนั้นแสดงออกมาในความประทับใจของศิลปิน แต่เพิ่มเติม - เพิ่มเติม ทิศทางตรงกันข้ามของอิมเพรสชั่นนิสม์คืออะไร ผู้เขียนเทความรู้สึกและความรู้สึกของพวกเขาลงบนผืนผ้าอย่างแท้จริงดังนั้นแต่ละสีจึงเป็นอารมณ์
จิตรกรรมสมัยใหม่เป็นตัวเป็นตนสดใสในพื้นที่เช่น: คิวบิส, เต็มไปด้วยตัวเลข; Fauvism ต้องขอบคุณสายตาของผู้ชมที่ยึดติดกับสีที่สว่างที่สุดในทันที และสถิตยศาสตร์ซึ่งการค้นหาตรรกะดูเหมือนว่าเป็นงานที่ไม่สมจริง
ในสถาปัตยกรรม
สำหรับการเป็นตัวแทนอาคารที่ทันสมัยที่สุดให้จินตนาการถึงการเปรียบเทียบรูปแบบของความคลาสสิค - มหาวิหารเซนต์ไอแซคในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือโรงละครบอลชอยในมอสโกจากนั้นลองจินตนาการถึงสิ่งที่ตรงกันข้าม
สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ยังไม่ลังเลที่จะละเมิดกฎมาตรฐานดังนั้นปฏิเสธที่จะสายตรงและแม้กระทั่งจากความสะดวกสบายบางอย่าง สิ่งสำคัญคือผิดปกติ!
นั่นคือเหตุผลที่เมื่อผ่านอาคารสถาปัตยกรรมอาร์ทนูโวคุณจะต้องใส่ใจกับมันทันทีบางทีอาจจะไม่รู้เลยว่ามันเป็นสไตล์อะไร แต่แน่นอนคุณไม่สามารถมองเห็นมัน ตัวอย่างเช่นอาคารของสถานีคาซานในมอสโก
ในด้านดนตรี
ศิลปะเป็นพลังพิเศษและหากมีการเปลี่ยนแปลงในทุกด้าน เพลงก็ไม่มีข้อยกเว้น เป็นที่น่าสนใจว่าในรูปแบบสมัยใหม่เกินเนื้อหาและถ้าในวรรณคดีในภาพวาดคุณสามารถค้นหาพล็อตแล้วดนตรีก็เต็มไปด้วยคุณสมบัติหลักของความทันสมัย เธอไม่ทราบพล็อตเธอต้องฟังและสามารถเพลิดเพลินไปกับการไหลของโน้ตบางครั้งก็เล่นอย่างตื่นเต้นแล้วผ่านไปอย่างราบรื่น
แต่ดนตรีก็ไม่หนีการทดลอง เมืองที่ทันสมัยในเวลานั้นสามารถสะท้อนให้เห็นในทำนองเพลงของความทันสมัยเพราะตอนนี้สามารถสร้างองค์ประกอบจากเสียงเพียงอย่างเดียว
ตัวอย่างที่เด่นชัดคือแจ๊สซึ่งการปรับตัวได้กลายเป็นพื้นฐานเนื่องจากแต่ละเพลงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
คุณสมบัติหลัก
ในความเป็นจริงแต่ละยุคสมัยจะได้รับความสนใจจากงานศิลปะในระดับหนึ่งถึงอย่างใดอย่างหนึ่ง แต่ความทันสมัยนั้นดูไกลที่สุด นี่ไม่ใช่แค่ศิลปะที่ผิดปกติ ชีวิตมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วและศิลปะอยู่ไม่ไกลหลัง ความคาดหวังและค่านิยมได้เปลี่ยนไปนักปรัชญากำลังสั่นคลอนเกี่ยวกับการขาดความหมายในชีวิตดังนั้นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์จึงไม่มีทางเลือกนอกจากต้องทดลอง
หลังจากสงครามโลกครั้งที่ 1 ผู้คนอ่านวรรณกรรมของคนรุ่นที่หายไปมีความขุ่นเคืองในการแสดงของโรงละครที่ไร้สาระเพราะนี่เป็นการยืนยันอีกครั้งว่าชีวิตคือความสับสนวุ่นวายที่แท้จริง
อย่างไรก็ตามรูปแบบเป็นรูปแบบ แต่ตัวแทนของสมัยนิยมเขียนเกี่ยวกับอะไร? พล็อตสำหรับพวกเขาคือแน่นอนรอง แต่ส่วนใหญ่ยังไม่ได้ปฏิเสธมัน ที่ดีที่สุดคือการศึกษาหัวข้อที่เกี่ยวข้องแยกจากกันในยุคของความทันสมัย
หัวข้อ
หนึ่งในหัวข้อเร่งด่วนของสมัยใหม่คือสงคราม เหตุการณ์ที่น่าตกใจทุกคน มันอธิบายถึงสภาพจิตใจของบุคคลในสงครามและชีวิตของเขาหลังจากนั้น ผู้ชายถูกบังคับให้ฆ่าและสิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อหน้าหนังสือได้ ผู้อ่านมองว่าวีรบุรุษเป็นคนที่สูญเสียไปโดยไม่รู้ว่าจะใช้ชีวิตอย่างไรให้สงสัยถึงคุณค่าหลักของชีวิต - ความรักและศรัทธา
วันหยุดของชีวิตและการทำลายล้างของความฝันอเมริกันก็เน้นในทางตรงกันข้ามกับสงคราม ความปรารถนาที่จะมีชีวิตอยู่เพราะไม่มีใครรู้ว่าเมื่อชีวิตสิ้นสุดลงมีทั้งความผึ่งผายและน่ากลัว ในวรรณคดีแนวคิดของคนรุ่นที่หายไปได้กลายเป็นธีมหลักของความทันสมัย
ปัญหาสำคัญในยุคใดก็คือความหมายของชีวิต อย่างไรก็ตามความโชคร้ายนี้ความทันสมัยได้ก่อให้เกิดปรัชญาใหม่โดยประกาศว่าไม่มีเหตุผลใด ๆ ทั้งสิ้น ศิลปะพยายามค้นหาคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้ขณะที่อัตถิภาวนิยมดำรงอยู่บนแท่น
อารมณ์และความบ้าคลั่งเป็นอีกหัวข้อหนึ่งของความทันสมัยทั้งวรรณกรรมและจิตรกรรม ในการเปลี่ยนแปลงที่รวดเร็วเช่นนี้บุคคลใดก็ตามจะหายไปฮีโร่ปกติในอดีต คำถามสำคัญถูกถามว่าใครเป็นใครในสังคมสมัยใหม่และบทบาทของแต่ละคน
และแน่นอนว่าความทันสมัยก็อ้างถึงพลังของศิลปะที่สามารถช่วยให้อยู่รอดในโลกที่ไม่ธรรมดา
สไตล์
ผู้เขียนแต่ละคนมีวิธีการของตนเองเนื่องจากเราชื่นชมงานของพวกเขา ความสวยงามของสมัยนิยมเป็นตัวเป็นตนประการแรกในรายละเอียดเบื้องหลังที่ซ่อนประวัติทั้งหมด นั่นคือสิ่งที่นักเขียนสมัยใหม่เออร์เนสต์เฮมิงเวย์เขียนเช่น
ศิลปะนำมาซึ่งอาการไข้เพ้อคลั่งไม่ จำกัด สิ่งนี้แสดงออกมาไม่เพียง แต่ในการวาดภาพเหนือจริง แต่ยังแสดงในวรรณคดีด้วย ลองนึกภาพว่าในขณะที่คุณนอนหลับและดื่มด่ำกับความฝันที่ผิดปกติมือของคุณกำลังเขียนบางสิ่งโดยไม่รู้ตัว นี่คือรูปแบบของการเป็นตัวแทนของความทันสมัยอื่น
ตัวอย่างเช่นนักฟิวเจอร์สได้ละทิ้งเสียงดังก่อนหน้านี้และ "ทิ้งคลาสสิกจากเรือของความทันสมัย" เสียงร้องที่น่าตกใจของพวกเขามาพร้อมกับลูกเล่นพิเศษ: การขาดเครื่องหมายวรรคตอนขีดเส้นใต้ของคำหลักแม้แต่ตัวอักษร อย่างไรก็ตามในความเป็นจริงพวกฟิวเจอร์สยังคงเป็นคนโรแมนติกและสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความรักได้ไม่น้อยไปกว่าความคลาสสิก
สภาผู้แทนราษฎร
ในที่สุดหลังจากที่เราค้นพบว่ามันเป็นยุคสมัยแบบไหนดีที่สุดที่จะอยู่กับตัวแทน ในทางทฤษฎีแล้วความทันสมัยนั้นมีความสวยงามและไม่ธรรมดา แต่ในทางปฏิบัติมันถูกเปิดเผยออกมาอย่างชัดเจนดังนั้นในขณะที่พวกเขากล่าวว่าวีรบุรุษเหล่านี้จะต้องรู้จักตนเอง
ในวรรณคดี
เริ่มจากนักเขียนสมัยใหม่ - ตัวแทนที่แสดงยุคใหม่ในหน้ากระดาษ
- James Joyce นักเขียนชาวไอริชเป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของวัฒนธรรมสมัยใหม่ซึ่งนำเสนองานที่ยากมากให้กับเรา การทดลองของเขาประสบความสำเร็จและตอนนี้ทุกคนที่ต้องการรู้สึกถึงอิทธิพลของความทันสมัยสามารถพยายามที่จะควบคุมงานของเขา
- Paul Verlaine เป็นคนทันสมัยที่เป็นตัวเป็นตนในสัญลักษณ์ กวีผู้ยกย่องรูปแบบและละครเวทีของบทกวี
- Arthur Rimbaud เป็นกวีสัญลักษณ์ผู้ซึ่งกวีนิพนธ์จะดูเหมือนแปลกสำหรับคุณราวกับว่ามันไม่ได้เขียนบนโลกเลย
- ออสการ์ไวลด์ - ใครไม่รู้จักผู้แต่ง "ภาพเหมือนของโดเรียนเกรย์"? แม้ในนวนิยายเรื่องนี้ทุกคำไม่ได้ตั้งใจ ตัวแทนอีกคนโต้แย้งว่า“ อย่างไร” สำคัญกว่า“ อะไร”
- Guillaume Apollinaire บุคลิกที่สดใสอีกปฏิกิริยาตอบสนองต่อโลกรอบตัวเขาอย่างละเอียดและที่สำคัญที่สุดคือสามารถแสดงในบทกวีของเธอ
- Marcel Proust เป็นผู้ชายที่ไม่มีรายชื่อนี้ไม่สามารถทำได้ ไม่ใช่นักเขียนที่เรียบง่าย แต่ค่อนข้างน่าสนใจซึ่งแสดงถึงยุคของความทันสมัย
- อังเดรเบรตตันเป็นตัวแทนของยุคสมัยสมัยใหม่ แต่ยังเป็นทิศทางเฉพาะ - สถิตยศาสตร์
- Filippo Tommaso Marinetti เป็นนักอนาคตที่นึกถึงศิลปะของอิตาลีและแนะนำกฎใหม่
- Ernest Hemingway ซ่อนรายละเอียดทักษะการเขียนทั้งหมดของเขา
- ฟรานซิสก็อตต์ฟิตซ์เจอรัลด์เป็นตัวแทนของทั้งวรรณกรรมของคนรุ่นที่หายไปและความทันสมัย
- Erich Maria Remarque เป็นคนที่เขียนเกี่ยวกับสงครามในลักษณะที่อ่านได้ด้วยความสนใจแม้กระทั่งตัวแทนหญิง
- ฟรานซ์คาฟคาเป็นคนโชคชะตาที่ยากลำบากซึ่งแสดงประสบการณ์ทั้งหมดของเขาในงานสมัยใหม่ของเขาเอง
- Jean-Paul Sartre เป็นนักเขียนสมัยใหม่และปราชญ์อัตถิภาวนิยม
- Eugene Ionesco เป็นนักเขียนบทละครที่ให้ละครเรื่องไร้สาระแก่เรา
- ซามูเอล Beckett - นักเขียนบทละครนักเขียนชาวไอริช
- Albert Camus เป็นตัวแทนของความทันสมัย
ในการวาดภาพ
ไปรอบทิศทางหลักของยุคเราจะเรียกศิลปินหลักของสมัย
- ซัลวาดอร์ดาลีบันทึกความฝันของเขาในภาพเขียน
- Pablo Picasso เป็นศิลปินที่พยายามพิสูจน์ตัวเองในหลายทิศทาง
- Kazimir Malevich เป็นตัวแทนของศิลปะนามธรรม
- Vasily Kandinsky เป็นศิลปินนามธรรม
- Van Gogh เป็นศิลปินแห่งการโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการแสดงออก
- Paul Gauguin - ตัวแทนของการโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ซึ่งวางรากฐานสำหรับ Fauvism
- Henri Matisse เป็นตัวแทนของ Fauvism
- Edward Munch เป็นศิลปินศิลปะ
ในสถาปัตยกรรม
ความทันสมัยได้แสดงให้เห็นในทุกพื้นที่ของศิลปะดังนั้นจึงเป็นที่มาของชื่อสถาปนิกแห่งสมัย
- วอลเตอร์ Gropius
- อัลวาร์อัลโต
- กุสตาฟไอเฟล
- อันโตนิโอ Gaudi
- เลอกอร์บูซีเยร์
ในด้านดนตรี
ให้เราอาศัยนักแต่งเพลงยุคใหม่เพื่อภาพที่คมชัดที่สุด
- Claude Debussy
- Dmitry Shostakovich
- Richard Strauss
- Ferruccio Busoni
- จอห์นเคจ
ตัวอย่าง
ในที่สุดเมื่อจัดการกับตัวแทนของความทันสมัยเราสามารถตรงไปที่งานของพวกเขาซึ่งกลายเป็นภาพสะท้อนของยุคที่ถกเถียงกันมาก
ในวรรณคดี
- ยูลิสซิสเจมส์จอยซ์
- “ สู่ Svan”, Marcel Proust
- “ บทกวีไร้คำพูด” Paul Verlaine
- สนามแม่เหล็ก, Andre Breton
- เฟียสต้า, เออร์เนสต์เฮมิงเวย์
- The Great Gatsby, Fitzgerald
- “ บนแนวรบด้านตะวันตกโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลง” Erich Maria Remarque
- "Nausea" Jean-Paul Sartre
- การเปลี่ยนแปลง, Franz Kafka
ในการวาดภาพ
- “ ดนตรี”, มาตีส
- สิ่งล่อใจของนักบุญแอนโธนีต้าหลี่
- เสียงกรีดร้อง, แทะเล็ม
- “ หญิงสาวในกระจก” ปิกัสโซ
- The Black Square, Malevich
- Starry Night โดย Van Gogh
- จูบคลิมท์
ในสถาปัตยกรรม
- แดนซิ่งเฮาส์, Frank Gehry (ปราก)
- Casa Batlló, Antonio Gaudi (บาร์เซโลนา)
- สถาปัตยกรรมของเมืองจันดิการ์ห์เลอกอร์บูซีเยร์
- หอแสดงนิทรรศการเยอรมนี, Mies van der Rohe (บาร์เซโลนา)
- พิพิธภัณฑ์ Guggenheim, Frank Lloyt Wright (นิวยอร์ก)
ในด้านดนตรี
- ซิมโฟนีหมายเลข 5, Shostakovich
- โรมิโอและจูเลียต, Prokofiev
- "4:33", เคจ - แม้แต่การทดลองเช่นนี้ก็มีสิทธิ์ที่จะอยู่ในรายการของเรา
- The Firebird, Stravinsky