ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบทกวียังคงพัฒนาในวรรณคดียุโรป ในงานประพันธ์ร้อยแก้วที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือโนเวลลาประเภทซึ่งเป็นฐานรากประเภทที่วางอยู่ใน "Decameron" โดย Giovanni Boccaccio
ประวัติความเป็นมาของการสร้าง
การทำงานเรื่องสั้นได้ดำเนินการตั้งแต่ปี 1348 ถึง 1894 ส่วนหนึ่งในเนเปิลส์ส่วนหนึ่งในฟลอเรนซ์ อาจเป็นเรื่องบางเรื่องที่คิดโดย Boccaccio นานก่อนการระบาดของโรคระบาดที่กวาดฟลอเรนซ์ใน 1891 เหตุการณ์ที่น่ากลัวของการแพร่ระบาดของ 1891 (เมื่อพ่อและลูกสาวของผู้เขียนเสียชีวิตจากโรคระบาด) ทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันชนิดหนึ่งสำหรับการสร้างโครงเรื่องของหนังสือเล่มนี้
มีความเห็นว่างานนี้สร้างขึ้นโดย“ ระเบียบ” ของราชินีแห่งเนเปิลส์เอง การยืนยันเรื่องนี้ถูกกล่าวหาว่าพบในจดหมายฉบับใดฉบับหนึ่งของผู้แต่ง ด้วยความช่วยเหลือของวรรณคดีที่ยืนยันถึงชีวิตชนชั้นสูงผู้ปกครองหวังว่าจะสร้างความมั่นใจให้กับชาวเมืองและเสริมสร้างศรัทธาของพวกเขาในอนาคตที่มีความสุขหลังจากการระบาดของโรค
นอกจากนี้ยังสามารถสันนิษฐานได้ว่ามีการนำเสนอเรื่องสั้นบางเรื่องแก่ผู้อ่านแยกจากหนังสือ ในส่วนหนึ่งของ Decameron มีการแนะนำของผู้เขียนที่มีการตอบสนองต่อการวิจารณ์จากผู้อ่านซึ่งก็หมายความว่าเรื่องสั้นบางส่วนได้รับการเผยแพร่ก่อนที่จะตีพิมพ์ผลงานทั้งหมด
ประเภททิศทาง
ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ Decameron เป็นแหล่งข้อมูลหลักสำหรับเรื่องสั้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทั้งหมด มันอยู่ในตัวเขาที่ Boccaccio ปรับปรุงประเภทของโนเวลลาที่มีอยู่ในวรรณกรรมของอิตาลีที่ทันสมัย
เพื่อสร้างทิศทางใหม่ในวรรณกรรมผู้เขียนใช้องค์ประกอบที่มีอยู่แล้วเพิ่มบางส่วนของนวัตกรรมของเขาเองเพื่อพวกเขา อีกองค์ประกอบที่สำคัญมากใน Decameron คือการใช้ภาษาพื้นบ้านของอิตาลีและไม่ใช่ภาษาละตินทั่วไป นวัตกรรมในการตีความในเวลานั้นของแปลงที่รู้จักกันดีในยุคกลางก็เป็นนวัตกรรมและการวางแนวอุดมการณ์เดียว ผู้เขียนยังกล้าที่จะเยาะเย้ยนักบวชและแนวคิดเรื่องความเข้มงวด
ดังนั้น Decameron จึงกลายเป็นภาพสะท้อนของมุมมองใหม่ของมนุษยนิยมเริ่มต้น
ความหมายของชื่อ
“ Decameron” - จากกรีกโบราณ“ สิบ” และ“ วัน” หมายถึง“ สิบวัน” อย่างแท้จริง ชื่อที่คล้ายกัน Hexaemeron (หกวัน) ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปโดยผู้เขียนยุคกลาง ตามกฎแล้วหกวันพูดคุยเกี่ยวกับวิธีที่พระเจ้าสร้างโลกเป็นเวลาหกวัน อย่างไรก็ตาม Decameron บอกถึงการสร้างโลกเล็ก ๆ ของมันสังคมอุดมคติโดยกลุ่มชายหนุ่มและหญิงสิบวัน พวกเขาแยกตัวเองออกจากเรือโนอาห์ที่แปลกประหลาดและหลบหนีจากภัยพิบัติสร้างความเป็นระเบียบเก่าขึ้นมาทีละน้อย
อีกชื่อหนึ่งที่ใช้กันทั่วไปคือ "Prince Galeotto" ซึ่งในภาษาอิตาลีหมายถึง "แมงดา" อย่างแท้จริง โดยทั่วไปเจ้าชายแห่ง Geleoto (Galekhoto) ถูกเรียกว่าเป็นหนึ่งในอัศวินของกษัตริย์อาเธอร์ผู้มีชื่อเสียงซึ่งมีส่วนในการห้ามการเชื่อมต่อของ Ginevra และ Lancelot และหลังจากการเอ่ยถึงใน "Divine Comedy" อันโด่งดังของ Dante ชื่อของเจ้าชายก็เข้ามาในคำปราศรัยของชาวบ้านอย่างแน่นหนา
แก่นแท้
โครงเรื่องเป็นคำอธิบายเกี่ยวกับโรคระบาดของฟลอเรนซ์ในปี 1348 หญิงสาวเจ็ดคนใน บริษัท ของคนหนุ่มสาวสามคนตัดสินใจที่จะหนีออกจากเมืองจากความเจ็บป่วยและความตายไปยังนิคมอุตสาหกรรมชานเมือง พวกเขาอยู่ที่นั่นในเวลาว่างสนุกสนานในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ในธรรมชาติและบอกเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจใน บริษัท คิดค้นหรือได้ยินที่ไหนสักแห่ง พวกเขาเป็นสังคมอุดมคติที่ซึ่งวัฒนธรรมและความเสมอภาคกลายเป็นจุดเริ่มต้นที่สูงส่งเป็นตัวแทนยูโทเปียยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
กิจกรรมทั้งหมดที่เกิดขึ้นใช้เวลาสองสัปดาห์ แต่เพียงสิบวันเท่านั้นที่จะทุ่มเทเพื่อเล่าเรื่องสั้น ทุกวันชายหนุ่มหญิงเลือก“ ผู้ปกครอง” ซึ่งเลือกหัวข้อที่จะรวมเรื่องราวทั้งหมดของวันนี้ วันศุกร์และวันเสาร์เป็นวันหยุดเมื่อผู้ปกครองไม่ได้มาจากการเลือกตั้งและไม่มีการบอกเหตุการณ์ตลก ๆ ทุกเย็นหลังจากเรื่องนี้เด็กผู้หญิงคนหนึ่งแสดงบทกวีบทกวีที่เหลือซึ่งถือเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของเนื้อเพลงของ Boccaccio
อย่างไรก็ตามเรื่องสั้นหลายเรื่องไม่ใช่งานประพันธ์ต้นฉบับ Boccaccio นำรูปแบบชาวบ้าน, เรื่องตลก, อุปมาเรื่องศีลธรรมที่อุดมไปด้วยในพระธรรมเทศนาของพระสงฆ์และเรื่องราวปากเปล่าของโคตรของเขา
ตัวละครหลักและลักษณะของพวกเขา
นักเล่าเรื่องของ Boccaccio เป็นชาวฟลอเรนซ์ของตระกูลผู้สูงศักดิ์ ผู้หญิงเจ็ดคนอายุน้อยที่สุดคือ 18 ปีและอายุมากที่สุด - 28 ปีและชายหนุ่มสามคนอายุน้อยที่สุดที่อายุ 25 ปีถูกอธิบายว่าเป็นคนที่แท้จริงด้วยชื่อ "พูด" ที่สะท้อนคุณสมบัติหลักของตัวละคร
ดังนั้น Pampinea แปลจากภาษาอิตาลีว่า "กำลังบาน" - มันเกี่ยวข้องกับหญิงสาวคนหนึ่งที่มากับผู้หญิง Neufile (จากกรีก“ ใหม่เพื่อความรัก”) เป็นหัวใจของหนึ่งในสามของคนหนุ่มสาว ในภาพของ Fiametta (“ แสง”) ปรากฏขึ้นผู้เป็นที่รักของผู้เขียน: สันนิษฐานว่าลูกสาวที่ผิดกฎหมายของ Robert of Anjou, Maria d’Aquino ถูกซ่อนอยู่ภายใต้ชื่อนี้ ผู้หญิงอีกคนหนึ่งซึ่งก่อนหน้านี้เป็นเจ้าของหัวใจของ Boccaccio ปรากฏในรูปของ Philomena (เช่นจาก "คนรักการร้องเพลง" ของกรีก) Emilia (จากละติน“ รักใคร่”) พบในผลงานอื่น ๆ ของผู้เขียน Lauretta - ดีกว่าผู้หญิงคนอื่นในศิลปะการเต้นรำและการร้องเพลง; เธอเป็นคนที่อ้างอิงถึงภาพลักษณ์ของลอร่าซึ่งเป็นที่รักของนักประพันธ์ชาวอิตาเลียนชื่อดังฟรานเชสโก้เพตราธาร์ด ชื่อของ Elissa หมายถึง Virgil เนื่องจากเป็นชื่อที่สองของเขา Dido
นักวิจัยที่ Boccaccio ตั้งข้อสังเกตว่าภาพของผู้หญิงเกือบทั้งหมดถูกพบในผลงานก่อนหน้าของผู้เขียน อย่างไรก็ตามในเยาวชนด้านของตัวละครของ Boccaccio ถูกแสดงออกมา
ตัวอย่างเช่น Panfilo (จากภาษากรีก“ สมบูรณ์ในความรัก”) มีบุคลิกที่จริงจังและสมเหตุสมผล Philostrato (มาจากภาษากรีก“ ถูกบดขยี้ด้วยความรัก”) - เป็นกฎที่ละเอียดอ่อนและเศร้าโศก และดิออนโอ (ในภาษาอิตาลี "ยั่วยวน", "อุทิศให้กับดาวศุกร์") มักจะร่าเริงและมีบุคลิกที่เย้ายวนมาก
มีความเห็นว่าจำนวนตัวละครหลักของ Decameron นั้นไม่ได้ตั้งใจ ผู้หญิงเจ็ดคนเป็นสัญลักษณ์ของคุณธรรมธรรมชาติและเทววิทยาสี่ประการในขณะที่จำนวนของชายหนุ่มเป็นสัญลักษณ์ของการแบ่งวิญญาณออกเป็นจิตใจความโกรธและความหลงใหลได้รับการยอมรับจากชาวกรีกโบราณ นอกจากนี้หมายเลขเจ็ดยังหมายถึงจำนวนศิลปะอิสระ และเมื่อรวมเข้าด้วยกันพวกมันจะสมบูรณ์แบบตามแนวคิดของนักปรัชญายุคกลางจำนวนสิบ (ทฤษฎีเชิงตัวเลขที่คล้ายกันอยู่ในเรื่อง Divine Comedy ของ Dante)
ธีมและประเด็นปัญหา
ในองค์ประกอบของกรอบดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ความคิดของสังคมอุดมคติแห่งยุคของมนุษยนิยมในยุคต้นนั้นแสดงออกมา มันส่งเสริมความคิดของความเท่าเทียมกันความรักและเสรีภาพภายใต้ชุดของกฎและผู้ปกครองที่ได้รับการเลือกตั้งตามระบอบประชาธิปไตย
นวนิยายเหล่านี้อุทิศให้กับชีวิตของชาวอิตาเลียนธรรมดาเรื่องราวในชีวิตประจำวันของผู้คนจากชั้นทางสังคมที่หลากหลาย นวนิยายเกือบทั้งหมดเป็นปึกแผ่นโดยความคิดของความรักที่เพิ่มขึ้นและคุณธรรมสูงที่เป็นลักษณะของงานร้อยแก้วเช่นเดียวกับที่นิยมอย่างมากในหมู่คนเยาะเย้ยของลักษณะความชั่วร้ายของพระสงฆ์และพระสงฆ์
อย่างไรก็ตามการมุ่งเน้นของ Boccaccio ยังคงเป็นปัญหาของตัวตนส่วนบุคคลซึ่งได้รับการพัฒนาต่อไปในปรัชญาของมนุษยนิยมและ วัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา โดยทั่วไป
ความคิดหลัก
ดังนั้นผู้เขียน Decameron ต้องการบอกอะไรเรา โครงเรื่องให้ความคิดที่ชัดเจนของวัฒนธรรมเป็นลิงค์พื้นฐานในชีวิตมนุษย์ ศิลปะที่นี่เป็นอีกหนึ่งปัจจัยที่ขาดไม่ได้ในการสร้างบุคลิกภาพ แนวคิดหลักก็คือสังคมที่มีความเป็นประชาธิปไตยในอุดมคตินั้นสามารถดำรงอยู่ได้ในสภาพแวดล้อมที่ห่างไกลจากธรรมชาติโดยไม่ต้องเผชิญกับความจริงอันโหดร้ายวิ่งหนีจากโรคภัยไข้เจ็บและความตาย อิสรภาพความเสมอภาคและความเป็นพี่น้องระหว่างผู้คนเป็นไปได้ แต่โดยมีเงื่อนไขว่าผู้คนต่างก็มีกันและกัน สำหรับสิ่งนี้มีความจำเป็นที่จะต้องพัฒนาไม่ใช่ความเชื่อที่ตาบอดในอุดมคติที่เป็นนามธรรมซึ่งง่ายที่จะกลายเป็นความชั่วร้าย แต่การศึกษาและลัทธิความสัมพันธ์ที่ดีต่อสุขภาพตามธรรมชาติในสังคม (ไม่มีทาสและสุภาพบุรุษการกดขี่และความอ่อนน้อมถ่อมตน)
และเรื่องสั้นตัวเองไม่ทางใดก็ทางหนึ่งให้ความรู้สรรเสริญสรรเสริญความรักและคุณงามความดีของมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้เขียนไม่ชอบความหน้าซื่อใจคดเติบโตเป็นดื้อรั้น บ่อยครั้งที่บุคคลภายใต้หน้ากากของหลักศีลธรรมทำสิ่งที่น่ารังเกียจไม่คู่ควรกับสิ่งที่เขาเชื่ออย่างศักดิ์สิทธิ์ อนิจจาคนยุคกลางไม่สามารถเข้าใจปรัชญาประเสริฐของศาสนาเพราะความเขลาของพวกเขาดังนั้นโดยวิธีกลายเป็นเหยื่อของโรคระบาด การขาดความรู้ทางการแพทย์ซ้ำซากผลักคนให้ไปที่คริสตจักรที่พวกเขาแพร่กระจายเพียงโรคระบาดติดเชื้อซึ่งกันและกันผ่านพิธีกรรมต่างๆ มันเป็นเรื่องไร้สาระของการเชื่อฟังที่ไม่สามารถเข้าใจได้และไม่เข้าใจว่าผู้เขียนที่มีการศึกษาถูกประณาม เขาเห็นการมีส่วนร่วมอย่างแท้จริงกับศีลศักดิ์สิทธิ์ทางศาสนาเท่านั้นในการทำความเข้าใจโลกรอบตัวเขาด้วยกฎหมายทั้งหมดของมันมิฉะนั้นแม้การสอนในอุดมคติที่สุดก็จะเป็นเพียงระบบวลีที่สะดวกสบายสำหรับการหลอกลวงตนเองและการอยู่ในความไม่รู้ นี่คือความหมายของหนังสือเล่มนี้ซึ่งแน่นอนว่าผู้ไม่เชื่อฟังและไม่เข้าใจและเร่งรีบที่จะประณามการเผาไหม้และห้าม Decameron มาเป็นเวลาหลายศตวรรษ